« Hil argia, la lumière des morts »
Argia signifie lumière en langue Basque.
Dans ce massif des Pyrénées, les forces naturelles comme le soleil, la lune, l'air, l'eau, les montagnes, les forêts et personnages extraordinaires étaient associés à un passé lointain. Des racines profondes encrées dans un passé lointain du néolithique et pré-chrétien.
Ce travail est directement inspiré d’un environnement familier.
Prix 12 500 €
« Le vieux chêne »
Cet arbre résiste au temps qui passe, il est de ces survivants aux infortunes climatiques et à l’activité humaine. Partie intégrante de ce bout de forêt, il est aussi le point de départ d’une régénération.
Prix 12 500 €
« Aube »
Le retour de la lumière, la promesse d’une autre journée palpitante. Une partie de mes recherches suivent cette idée de la mémoire sensorielle. Je ne suis pas sur la peinture sur motif mais sur la convocation des sens et de cette mémoire qui parfois transforme ou ne retient finalement que l’essentiel.
Mais je me rappelle aussi ces matins comme une promesse de la vie.
Prix 12 500 €
« Lever du jour »
Incandescence
Un paysage sous la lumière fondé sur la variation et la dynamique picturale tient des caractéristiques de l’Op Art et des techniques de la Renaissance, son traitement par glacis renvoie à la peinture classique contrastant totalement avec la symétrie de scotch qui donne un rythme abstrait.
Le lever du jour ou une explosion tel un bang semble irradier la toile depuis le centre vers les bords, d’un blanc aveuglant similaire à la lumière halogène. L’artiste joue ici, une gamme gold cuivrée qui déroule son spectre lumineux, à l’instar de l’étalement d’un prisme.
L’artiste crée un strip lining en façade, une trame de ruban qui génère une tension, une pulsation aux oranges instables. L’effet d’étirement induit des longueurs d’onde, des colonnes de lumière construisant un motif de bandes réfléchissantes.
Ce jeu optique de lignes parallèles répétitives, inscrit la nature et la géométrie en une combinaison vibrante. Ce principe ordonné de bandes de masquage que l’artiste applique à une longue série d’œuvres depuis ces deux dernières années, produit une image irréelle et sensorielle.
Le visible n’est pas vu, il est de l’ordre du divin, le jeu de formes et de fond fait appel à la concentration du regardeur jusqu’à l’étourdissement. Dans sa recherche de l’immanence de la lumière et du phénomène optique, Franck crée une peinture de l’énergie où se révèle la source inépuisable d’inspiration, le rayonnement cosmique.
Catherine Soria Baccelli,
Commissaire d’exposition, chargée de mission arts visuel pour la métropole Aix-Marseille-Provence
25 000 €
Série « Le jardin »
La gravure est souvent considérée comme une technique étant un moyen de reproduire un dessin et de multiplier les tirages sur papier. J’ai pratiqué une gravure sur plaque de rhénalon pour explorer d’autres voies.
Recouvrements, surimpressions, collages ont été mis en œuvre pour contrarier la simple répétition et créer un objet unique. Ainsi le jardin, n’est finalement jamais identique.
950 € la pièce ou 5000 € la série complète
Le prix comprend l’œuvre et sa caisse de transport, excepté pour la série jardin, ainsi qu’un certificat d’authenticité.
Le prix est indiqué TTC, Non assujetti à la TVA conformément à l'Art.293 b du CGI (France)
L’œuvre pourra être retirée le matin du lundi 27 octobre.